אדוארד בורטנסקי, נחשב בצדק לאחד הצלמים העכשוויים המוכשרים בעולם. הנושא השולט בעבודתו הוא הטבע והסביבה, שמשתנים על ידי התעשייה האנושית. בורטינסקי תיעד כמה מהדוגמאות הנוקבות ביותר לכך ברחבי העולם, לעתים קרובות תוך שימוש בנקודת תצפית גבוהה. לשם כך הוא נוהג להשתמש לעיתים במסוקים, מטוסים קטנים או דאונים. בורטינסקי החל להשתמש במצלמה דיגיטלית ברזולוציה גבוהה כבר ב- 2007. צילומיו עשירים מאד בפרטים ונעשים בקנה מידה גדול ורחב, לעתים על גבול המראה של הפשטות ציוריות.
ברטינסקי עובד על כל פרויקט שנים לפני שהוא מוצג. פרויקטים מרכזיים שלו כוללים מחצבות, נפט, מים, וצילומים מרהיבים מאפריקה. עבודותיו מתארות מקומות מרחבי העולם, המייצגים את ההתפתחות הגוברת של התיעוש והשפעותיו על הטבע והקיום האנושי.
היופי שבהרס
התערוכה בגלריית סאצ’י היא התערוכה הגדולה ביותר במהלך 40 שנות הקריירה של האמן הידוע. בתערוכה זו, בורטיסקי מרחיב את נקודת המבט על השפעת הפעילות האנושית על הסביבה וההשפעות ההרסניות של שינויי האקלים. בעשרות השנים שחלפו מאז המהפיכה התעשייתית והופעת התיעוש בכל מקום בעולם כמעט – מכרות, מפעלים, חקלאות בקנה מידה גדול וניהול פסולת – כולם התרחקו מהמקומות שהיו בהם חיים בעבר. העדשה של בורטיסקי מנסה לתקן את ההיעלמות הזו ומגבירה את המודעות שלנו להשפעה הפיזית של בני האדם על הסביבה. התמונות שלו בולטות ביופיין גם במקומות בהן תיעוש יתר הרס כל חלקה ירוקה טובה.
התערוכה, שנאצרה על ידי מארק מאייר (מנהל הגלריה הלאומית של קנדה לשעבר והאוצר של מוזיאון לאמנות עכשווית במונטראול), מציגה 94 תצלומי פורמט גדול, 13 הדפסי קיר ברזולוציה גבוהה ועבודת מציאות רבודה אחת המתארת את תהליכי העבודה וההתבוננות של בורטיסנסקי לאורך חייו על חדירת האנושות לעולם הטבע וההשלכות הסביבתיות של תהליכים תעשייתים.
בולטת בתערוכה הזו הצגת הפרוייקט השאפתני ביותר של הצלם עד כה, ‘In The Wake of Progress’, אשר הופק בשיתוף פעולה עם אייקון המוסיקה בוב אזרין (הידוע בעבודתו עם פינק פלויד), אנדריאה בוצ’ילי, פיטר גבריאל, טיילור סוויפט ואחרים. חווית מולטימדיה זו, בת 22 דקות, סוחפת את הצופים בנרטיב של השפעת התעשייה האנושית על כדור הארץ באמצעות ויזואליות מרהיבה, שמעוררת מחשבות אודות המורשת שלנו כבני אדם.
מודעות שמעולם לא הרגישה דחופה יותר
התערוכה משתרעת על שתי קומות בגלריית סאצי’: שלושת החללים הראשונים של התערוכה חוקרים את הטכניקות האסתטיות של האמן ואת הדמיון המכוון של רבים מתצלומיו לציורים מופשטים. החללים הבאים, מוקדשים לחמשת הנושאים התעשייתים העיקריים שלו: הפשטה, חקלאות, מיצוי, ייצור ותעשייה ופסולת. החלק האחרון של התערוכה בוחן את שיטות העבודה של בורטינסקי ואת הטכניקה הצילומית שלו.
באמצעות הבנה היסטורית עמוקה של יצירת דימויים, ושליטה במדיום הצילום, בורטינסקי מציע לצופים הצצה אל נופים מרוחקים, המעצבים את ההווה שלנו ומגדירים את בית הגידול העתידי שלנו. עבודתו לא רק משקפת דאגה אקולוגית עמוקה אלא גם חושפת את היופי הבלתי צפוי בהשפעת התעשייה על כדור הארץ.
“אני מצלם למעלה מ-40 שנה כדי לתעד את הדרכים שבהן הציוויליזציה המודרנית שינתה את הפלנטה שלנו באופן דרמטי… בזמן זה, המודעות לנושאים הללו שמוצגים על ידי תמונות בעלות פורמט צילומי גדול מעולם לא הרגישה דחופה יותר”. כך משתף אדוארד ברטינסקי ומוסיף: “אני אסיר תודה על התערוכה הגדולה ביותר בקריירה שלי בגלריה Saatchi בלונדון, בריטניה, ואני מקווה שחווית התערוכה תמשיך לספק נקודות שונות לשיחות מגוונות בנושאים אלה ותעביר את כולנו למקום של פעולה חיובית והשפעה חיובית על העולם.”
מומלץ לכל אוהבי הצילום. מתאים גם לבני נוער. התערוכה מוצגת עד 6 במאי, 2024.
