ישנם קיצים בהם לונדון בוחרת נושא בלי ממש להכריז עליו. הקיץ הזה, בלי תיאום מוקדם, שלושה מהמוסדות התרבותיים הגדולים בעיר מציגים דיוקן של אישה שהפכה לאייקון – כל אחת בדרך שונה לגמרי. בטייט מודרן זוהיפרידה קאלו, בנשיונל פורטריט גלרי זו מרלין מונרו, ואילו בגלריית קינגס שבארמון בקניגהאם – המלכה אליזבת השנייה.
שלוש נשים ושלוש דרכים אל התהילה: אחת שבנתה את הדימוי שלה בעצמה, אחת שהדימוי שלה נבנה עליה ובזכותה, ואחת שנולדה אל תוך דימוי שלא בחרה בו מעולם.
הביקור בשלוש התערוכות באותו קיץ הוא הזדמנות נדירה לשאול שאלה אחת: מה בעצם הופך אישה לאייקון ומי מחזיק בזכויות על הדימוי הזה?
1. האמנית שציירה את עצמה לאגדה: Frida: The Making of an Icon (מציג עד 3 בינואר 2027)
התערוכה, שנפתחה ב 25 ביוני, היא הסקירה הגדולה ביותר שנעשתה בלונדון על פרידה קאלו, והיא מכוונת במפורש לא רק אל האמנית אלא על התהליך שהפך אותה לסמל. יותר ממאה ושלושים עבודות, ארכיונים אישיים, תצלומים וחפצים אישיים מצטרפים ליצירות של אמנים שהיא השפיעה עליהם כדי להראות איך קאלו עצמה עיצבה את הדימוי שהעולם מכיר היום.
התערוכה תגיע לשיאה בבחינת תופעת ה”פרידמאניה” (Fridamania), תהליך הפיכתה של פרידה קאלו למותג עולמי שמיוצג באמצעות למעלהמ-200 פריטים מסחריים, המקיפים את האמנות, הדימוי, הסגנון והאישיותשלה.
צאו למסע ייחודי בעולמה של אמנית נועזת ומהפכנית; מסע המציע מבטמרתק על כוחה המעצב של דמותה ויצירתה של פרידה, על הרעיון המסקרןשל הערצה (fandom), ועל מגוון הקהילות הרואות בה חלק בלתי נפרדמהזהות שלהן. זה בדיוק המהלך המעניין של התערוכה: היא לא מתמקדת רק בקאלו כציירת אלא בוחנת אותה כפעילה פוליטית, כאינטלקטואלית, כפורצת דרך מודרניסטית כסמל גלובלי לחוסן. במילים אחרות, זו תערוכה של אישה שהבינה את כוחו של דימוי עוד לפני שהמושג “מיתוג אישי” היה קיים.
עלות כרטיס למבוגר: £ 25
להזמנת כרטיסים https://www.tate.org.uk/whats-on/tate-modern/frida-kahlo-the-making-of-an-icon
2. מרלין מונרו – A portrait at the NPG :
לרגל מאה שנה להולדתה של מרלין מונרו, הגלריה הלאומית לדיוקנאות פורשת תערוכה שעוקבת אחרי הדרך מנורמה ג’ין, נערת הדוגמנות הצעירה, ועד לאייקון התרבותי של המאה העשרים.
מונרו, שנולדה ב-1 ביוני 1926, נותרה נוכחות מכובדת בתרבותהפופולרית. מצילומי הפין-אפ המוקדמים ביותר שצולמו כשהייתה דוגמניתצעירה בשם נורמה ג’ין, ועד לראיון האחרון שלה למגזין לייף והתמונותהאחרונות הנוגעות ללב שצולמו בחוף סנטה מוניקה בשנת 1962, היאהייתה אחת האנשים המצולמים ביותר בעולם, ריתקה והעניקה השראהלכמה מגדולי האמנים. התערוכה תאחד עבודות של אנדי וורהול, פאוליןבוטי, ג’יימס גיל, רוזלין דרקסלר ואודרי פלאק, לצד תצלומים של למעלהמ-20 צלמים משפיעים, ביניהם ססיל ביטון, פיליפ הלסמן, ברנרד מהוליווד, אנדרה דה דיינס, איב ארנולד, אינגה מוראת, אלפרד אייזנשטדט, מילטוןגרין, סם שו, ריצ’רד אבדון וג’ורג’ באריס. השילוב בין צילום, ציור, תמונות סטילס מסרטי הקולנוע בהם כיכבה, חושף את העבודה הרבה שנעשתה מאחורי הקלעים על ידי הסטודיו, הצלמים והתקשורת כדי ליצור את המותג “מרלין מונרו” בתעשיית הקולנוע העולמית.
התערוכה מציגה גם תצלומים שלא נראו קודם לכן ממגזין לייף; דיוקנאותאינטימיים שצולמו על ידי אלן גרנט בביתה של מונרו בברנטווד, יום אחדבלבד לפני מותה באוגוסט 1962. הצילומים הבלעדיים של גרנט, שליווהאת הראיון האחרון שלה עם עורך המשנה של המגזין, ריצ’רד מרימן, כללו432 תמונות, מתוכן רק שמונה פורסמו במקור. תצלומים דינמיים אלהמציגים את מונרו קוראת את תמליל הראיון שלה, כשהיא מפגינה מגווןרגשות, החל משמחה וסיפוק ועד להרהור שקט.
התערוכה מעלה את השאלה המתבקשצ – כמה מהאייקון שאנחנו זוכרים היא בכלל היא עצמה?
התערוכה מציגה עד 6 בספטמבר 2026. עלות כרטיס למבוגר: £15
להזמנת כרטיסים: https://www.npg.org.uk/whatson/event-root/july/marilyn-monroe-panel
3. המלכה שנולדה אל תוך הדימוי : Queen Elizabeth 2: A Life in style (מציג עד 18 באוקטובר 2026)
זוהי התערוכה הגדולה ביותר אי פעם שהוקדשה לאופנה של המלכה אליזבת השנייה ומציגה זווית שונה לגמרי של אותה שאלה: כאן אין תהליך של בחירה אישית מודעת אלא עבודה מתמשכת של דורות של מעצבים ויועצים, שנועדה להפוך אישה אחת לסמל של מדינה שלמה – סמל המביע יציבות, המשכיות, וריבונות. הבגדים, הכתרים והתכשיטים בתערוכה הם לא סתם פרטי אופנה הם כלים ואקססוריז של השלטון.
בתערוכה תגלו את הסגנון המדהים של המלכה הבריטית בעלת השלטוןהוותיק ביותר דרך בגדים שנלבשו בכל עשרת העשורים של חייה – מלידהועד בגרות, מנסיכה למלכה, ומסגנון חופש ועד לבוש לבמה עולמיתבאירועים חשובים בהיסטוריה של בריטניה. התערוכה, הכוללת יותרמ-300 פריטים, רבים מהם מוצגים לראשונה, היא התערוכה הגדולהוהמקיפה ביותר של אופנת המלכה המנוחה שהוצגה אי פעם.
לצד בגדים, תכשיטים, כובעים, נעליים ואביזרים, תוכלו לגלות סקיצותעיצוב שלא נראו מעולם, דוגמאות בדים והתכתבויות בכתב יד, החושפותאת תהליך הלבשת האישה המפורסמת ביותר בעולם מאחורי הקלעיםושופכות אור חדש על מעורבותה הקרובה של המלכה המנוחה ביצירתמלתחתה.
בין התצוגות הבולטות ניתן למנות את שמלת הטבילה שלה, שמלתהשושבינות, שמלת הכלה, שמלת ההכתרה שלה ואת התלבושת שלבשהלחתונתה של הנסיכה מרגרט.
בניגוד לקאלו ולמונרו, אליזבת לא בחרה להיות דימוי – היא נולדה לתוכו – זה בדיוק מה שהופך את הביקור בגלריית קינגס לחוויה כל כך שונהץ כאן האייקון הוא לא בחירה אלא גורל.
יש לשריין כרטיסים אונליין מראש. עלות כרטיס למבוגר: £22
להזמנת כרטיסים: https://www.rct.uk/collection/exhibitions/queen-elizabeth-ii-her-life-in-style/the-kings-gallery-buckingham-palace
