חוויה מתקנת

התערוכה, שנאצרה בידי המבקר מייקל ארצ’ר ורוג’ר מאלברט (אוצר ההייוורד גלרי) כוללת כ-100 עבודות של אמנים בריטים בולטים כגון: פרנסיס בייקון, ג’רמי דלר, לוסיאן פרויד, גילברט וג’ורג’, ליאם גיליק, מונה חאטום, סוזאן הילר, דמיאן הירסט, מארק טיטצ’נר, אניש קאפור, דיויד הוקני, הנרי מור, ריצ’רד לונד, שרה לוקאס וכריס אופילי. בין ההיילייטים: ‘Head VI’ – פרנסיס בייקון (1949), Smash – גילברט וג’ורג’ (1977),He Tried to Internalise Everything – דמיאן הירסט (1992-94), ‘Movement in Squares’ ברידג’ט ריילי (1961) ו-‘Wild Talents’ סוזאן הילר (1998).

כל העבודות הן חלק מאוסף ה’ארטס קאונסיל’, שמנוהל בידי ההייוורד גלרי מ-1987 ונחשב לאחד האוספים הציבוריים החשובים והמקיפים ביותר של אמנות בריטית מודרנית. האוסף, שהוקם ב-1946 על מנת לקדם אמנות מודרנית ולהעמיק את הקשר בינה לבין הציבור הרחב, ממשיך לרכוש עבודות של אמנים צעירים על בסיס קבוע. הוא כולל עבודות מסוגי מדיה שונים כגון: ציור, פיסול, וידאו, סאונד, צילום ומדיה דיגיטלית, ומנסה לשקף את הפעילות האמנותית המגוונת בבריטניה. בניגוד לאוספים פרטיים רבים שמנוהלים בידי אוצר יחיד או פאנל קבוע, אוסף ה’ארטס קאונסיל’ משתדל לשמור על אובייקטיביות יחסית והרכישות נבחרות בידי פאנל משתנה שמורכב ממבקרים ושם דגש על עבודות חדשות בעלות חשיבות אמנותית.

התערוכה ממחישה את התפניות שהתרחשו באמנות הבריטית מהמחצית השנייה של המאה ה-20, החל במדיומים שונים וכלה במגמות חשיבתיות שצצו לאור השינויים החברתיים והתרבותיים שליוו את תקופתן. היא סוקרת את האופן בו תיעדה האמנות הבריטית את יחס החברה המשתנה לפוליטיקה, כלכלה ותרבות מהתקופה שאחרי מלחמת העולם ה-2, דרך שנות ה-60 המהפכניות, הציניות החצופה של שנות ה-80 ועד לרב שכבתיות התרבותית של שנות ה-2000. למבקרים זו הזדמנות לחוות כמה מהרגעים המכריעים של האמנות הבריטית ב-60 השנים האחרונות ולראות את השפעתה על האמנות העכשווית.