כלנית שכנר לאופר מסכמת עבורנו את כל התערוכות הכי נכונות , מעניינות ומעוררות השארה שחובה לבקר בהן בחודש הקרוב .
1. Immersive Art Experience: Do Ho Suh’s Exhibition at Tate Modern
התערוכה Walk the House של האמן הקוריאני דו הו סו (Do Ho Suh) בטייט מודרן מציעה חוויה מרגשת ומעוררת מחשבה על מושג הבית, זיכרון וזהות. סו, שחי בלונדון, מציג עבודות גדולות מימדים הכוללות שחזורים מדוייקים של בתים ודירות שבהם התגורר בעבר באמצעות חומרים שקופים ועדינים כמו פוליאסטר ונייר. העבודות מאפשרות למבקרים “ללכת בתוך הבית” ולחוות את המרחבים האישיים של האמן תוך התבוננות בפרטים יומיומיים כמו מתגים, ידיות ודלתות המשמשים כסמלים לזכרונות ולחוויות חיים. עם יצירות אמנות סוחפות, הבוחנות שייכות, קולקטיביות ואינדיבידואליות, חיבור וניתוק, סו בוחן את היחסים המורכבים בין אדריכלות, חלל, הגוף והזיכרונות והרגעים שהופכים אותנו למי שאנחנו.
כותרת התערוכה ‘ללכת בבית’ נלקחה מביטוי קוריאני ששמע סו במהלך בניית בית ילדותו בסיאול בהתייחסו ל-Hanock – בית קוריאני מסורתי שניתן לפרק, להעביר ולהרכיב מחדש באתר חדש, תהליך שנדמה כ”הליכה בבית”. העבודות הסוחפות של סו משקפות את הרעיון הזה של בית נייד, בוחנות את הקשר בין אדריכלות, גוף וזיכרון, כמו גם כיצד אנו נושאים איתנו מספר מקומות על פני חלל וזמן. האמן קבע: “המרחב שאני מתעניין בו הוא לא רק מרחב פיזי, אלא מרחב בלתי מוחשי, מטפורי ופסיכולוגי. עבורי, ‘מרחב’ הוא זה שמקיף אותנו מסביב.
סו מזמין את הצופים למלא את יצירותיו הן פיזית באמצעות נוכחותם והן מבחינה פסיכולוגית עם העולמות הפנימיים שלהם, ומזמין את המבקרים לעבור דרך ארכיטקטורות הבד שלו – העתקים שקופים בקנה מידה 1:1 של חללים בהם הוא חי ועבד במהלך חייו. אלה כוללים את המיצב החדש והשאפתני Nest/s 2024, השוזר יחד חדרים, מסדרונות וכניסות מבניינים ברחבי סיאול, ניו יורק, לונדון וברלין כדי ליצור ארכיטקטורה אחת רציפה ובלתי אפשרית. כמו כן, מוצג לראשונה Perfect Home: London, Horsham, New York, Berlin, Providence, Seoul 2024, מתאר ארכיטקטוני של ביתו הנוכחי בלונדון, המתחם מתוארבמאפיינים אדריכליים תפורים מחללים ביתיים שבהם הוא ומשפחתו התגוררו בעבר, כגון ידיות דלתות, מתגי תאורה ושקעים חשמליים.
בתערוכה ניתן גם לראות שתי יצירות וידאו – Robin Hood Gardens 2018 ו- Dong In Apartments 2022 – המתמקדות בבנייני מגורים מהמאה ה-20 בלונדון וב-Daegu לפני הריסתם. בהתייחס למרקם האדריכלי המשתנה במהירות של ערים, Suh מנסה להראות את הקשר בין בניין לבית. באמצעות טכנולוגיה ותהליכים מתקדמים כגון פוטוגרמטריה – הוא מחבר עשרות תמונות יחד כדי לייצר מודל דיגיטלי של העולם הפיזי – ובשילוב של טכניקות צילומיות מתקדמות Suh עוסק בסביבה הבנויה כאורגניזם חי ומתעד את העקבות שהותירו אחריהם תושבי העבר. תוכנת מודלים אדריכליים והדפסת תלת-מימד משמשות למיזוג שניים מהבתים הקודמים של Suh ב-Home Within Home 2025, תוך בחינת ההבדלים התרבותיים שהוא חווה עם המעבר מסיאול לארה”ב.
מיצבים עיקריים כמו Rubbing/Loving: Seoul Home 2013-22 – שנוצרו באמצעות תהליך עבודה ארוך וסזיפי, בו הוא משפשף על גבי נייר שקוף משטחי מבנים עם גרפיט או עיפרון – משקף כיצד חללים יכולים להעיד על זיכרון אישי וקולקטיבי כאחד.
התערוכה מוצגת בטייט מודרן עד 19 באוקטובר 2025.
עלות כרטיס לאדם: £20
לפרטים נוספים ורכישת כרטיסים: https://www.tate.org.uk/whats-on/tate-modern/the-genesis-exhibition-do-ho-suh
*כלנית שכנר לאופר מציעה סיורים פרטיים באוספים של טייט מודרן+ ביקור בתערוכה The Genesis Exhibition: Do Ho Suh: Walk the House לקבוצות קטנות/זוגות/משפחות
*נא לייצור קשר להזמנת סיור:www.calanitgallerytours.com
Yoshitomo Nara at the hayward gallery:
2. זוהי התערוכה הגדולה ביותר של האמן היפני הנודע בבריטניה Yoshitomo Nara.
יושיטומו נארה, שנולד ב-1959 במחוז אאומורי ביפן, השלים את התכנית לתואר שני לאמנויות באוניברסיטת איצ’י לאמנויות ב-1987. לאחר מכן, נארה עבר לגרמניה ב-1988 והחל את ההרשמה שלו לאקדמיה לאמנות בדיסלדורף. לאחר שהתגורר בקלן, הוא חזר ליפן בשנת 2000.
האמן היפני יצר אסתטיקה ושפה ויזואלית ייחודית לו במהלך ארבעת העשורים של חייו, כשהוא שואב את השראתו מה-אנימה היפני , ציורי הקומיקס היפניים , הוא מעצב את דמויותיו המצויירות בדמויות פאנק רוק גדולות עיניים ווקריקטוריות, שלעיתים נראות כמו מפלצות ילדותיים וחיות מוזרות. למרות המוזריות שלהן, הן די מתוקות ושובות לב.
זו תהיה התערוכה הראשונה של נארה במוסד ציבורי בבריטניה (תערוכתו האחרונה בבריטניה היתה מוצלחת בגלריית Pace gallery בשנת -2021) והיא תכלול לא רק רישום וציור אלא גם עבודת מיצב, אשר תיסחוף את הצופה למסע לא שיגרתי אל תוך עולמו המוזר.
התערוכה מציגה למעלה מ 150 יצירות שנוצרו במהלך ארבעה עשורים, כולל ציורים, רישומים, פסלים, הדפסים, קרמיקה ומיצבים. היא מציעה הצצה לעולמו הפנימי של נארה, תוך התמקדות בנושאים כמו ילדות, בדידות, התנגדות, חופש ורוחניות. נארה ידוע בדמויותיו הילדותיות עם עיניים גדולות ומבט חודר, המביעות שילוב של תמימות ומרדנות. יצירותיו מושפעות ממוזיקה, תרבות הפופ, תנועות שלום וצדק חברתי, ואירועים פוליטיים כולל אסונות טבע ביפן.
התערוכה תיפתח ב-10 ביוני- 31 באוגוסט 2025.
עלות כרטיס לאדם: £20
לפרטים נוספים ורכישת כרטיסים : https://www.southbankcentre.co.uk/whats-on/yoshitomo-nara/#dive-deeper
Hebrew Tours | English Tours
Art | Photography | Teaching
