Open Systems מציגה עבודות של אמנים שניסו לחשוב מחדש על האובייקט האמנותי בסוף שנות ה-60′ ובשנות ה-70′. האמנים שעבודותיהם מוצגות בתערוכה, ניסו להגיב לדחיפות ההולכת וגוברת של ההתפתחויות הפוליטיות הבוערות של העשור ולעולם הסובב אותם. דיווחים יומיומיים על משבר כלכלי גרמו לרבים מהם להתנגד לתפישה לפיה יצירת אמנות היא פריט יקר ערך ובחרו לבנות את יצירותיהם מחומרים יומיומיים, להשמיד אותם באופן טקסי או פשוט להציג רעיון בתור אמנות. הם היו אחראים ליצירת המינימליזם והאמנות המושגית -והתנגדו לאופני תצוגה מסורתיים באמצעות אימוץ סיסטמות אסתטיות ניסיוניות במגוון רחב של סוגי מדיה שכללו צילום, מחול, מיצג, ציור, מיצב, ווידאו וקולנוע.
מהומות בפריז, התנקשויות באמריקה ומחאות ברחבי העולם נגד וייטנאם, גרמו להם להרחיק עצמם מהמוסדות האמנותיים. הם ניסו לייצג בעבודותיהם את חייהם של אנשים רגילים, ולאתגר את הקונבנציות של האמנות המסורתית שהוצגה בגלריות ממסדיות.
התערוכה מנסה לשפוך אור על זרם חשוב שעמד בתווכה: עניין משותף בחקירת תפקיד הסיסטמה והתהליך בעשייה האמנותית. היא כוללת עבודות של 31 אמנים- שמות מוכרים מאירופה וארהב, לצד שמות מוכרים פחות מדרום אמריקה ומזרח אירופה – ומנסה לשקף חתך גלובלי של האופנים בהם התרחשה תופעה חדשה. אחדות מהעבודות בתערוכה כבר זכו לסטאטוס אלמוות מסויים שגורם להן להיות יותר ממוכרות. לפיכך החווייה דומה לעתים לעלעול בדפיו של ספר על אמנות קונספטואלית. עבודתו של ריצ’ארד לונג A line made by walking – שבה יצר קו בעזרת שיטוח הדשא בשדה וצילם אותו – עדיין עומדת איתנה, צנועה בפשטותה אך גם גאה בהשפעתה הרדיקלית. סרט הווידיאו של מרתה רוסלר Semiotics of the Kitchen בו היא עומדת במטבח ומציגה מערכון סאטירי ושנון על חפצים אדומים נראה עדכני מתמיד ומזכיר לנו כמה דורות חדשים של אמנים צמחו תחת השפעתה.
אך הסקירה הזו גם קשורה באופן הדוק לחשיפת היתר שקיבלו חלק מהעבודות. האמנים בתערוכה עברו במהלך השנים מהשוליים למרכז והפכו לממסד עצמו. המוסדות האמנותיים שאותם ביקרו שמחים כיום להראות כמה הם סבלנים, פתוחים ושמאלנים בהציגם עבודות שנחשבו בעבר לשנויות במחלוקת. האנס האקה הוא דוגמה למקרה שכזה. אחד החדרים בתערוכה מוקדש לעבודתו Shapolsky et al., Manhattan Real Estate Holdings, a Real Time Social System, as of May 1, 1971
העבודה מורכבת מצילומים וממידע נוסף על נכסי הנדלן של משפחת שפולסקי בניו יורק. המשפחה הייתה בעליה של אינספור נכסים בשכונות עוני, שנרשמו תחת חברות שונות, ומחקרו של האקה ניסה להראות כיצד שלטו באוכלוסיה. כשהעבודה הוצגה לראשונה במוזיאון גוגנהיים, היא גרמה לסגירתה של כל התערוכה ולפיטוריו של האוצר. הטייט מודרן, לעומת זאת, יכולים כיום להירגע, לחייך, כמעט באופן מדושן – ולקבל קרדיט על ההחלטה לכלול את העבודה הפוליטית הזו. רק חבל שליבה הפוליטי האמיתי נשחק בידי הזמן.
עבודה אחרת של האקה מציגה קובייה שקופה שמכילה כמות מים קטנה שמתאדה ונדחסת לצידי הקובייה ביחס לטמפרטורה בחדר. צורתה של הקובייה משתנה כל הזמן בהתאם לגורמים, כגון מספר האנשים הצופים בעבודה המשנים את הטמפרטורה סביבה.
OPEN SYSTEMS: RETHINKING ART C.1970
Tate Modern
Bankside, SE1
Tel: 020-7887 8008
Tube: Southwark / Blackfriars
עד 18/9. א’-ה’ 10:00-18:00, ו’ ושבת 10:00-22:00. £7-£5.50.
